드롭 D 튜닝이란? D를 떨어 뜨리기 위해 기타를 튜닝하는 방법

드롭 D 튜닝의 단점은 무엇입니까?

전문가처럼 생각하세요

26 개의 레슨에서 그래 미상을 수상한 뮤지션 Tom Morello가 그의 시그니처 스타일을 정의하는 기타 기술, 리듬 및 리프를 가르칩니다.

드롭 D에는 사용 가능한 추가 음, 무거운 사운드, 파워 코드 연주의 용이성 등 많은 매력적인 기능이 있습니다. 그래서 싫어하는 것은 무엇입니까? 기타리스트가 항상 드롭 D를 사용하지 못하게하는 몇 가지 요인이 있습니다.

노래에서 reprise는 무엇을 의미합니까

• 드롭 D는 여러 코드를 연주하기 어렵게 만듭니다. . 드롭 D는 하드 록 및 헤비메탈과 잘 어울리는 파워 코드에 적합합니다. 그러나 파워 코드에는 근음과 5 음의 두 음만 있습니다. 즉, D 드롭은 더 조밀 한 조화가 필요한 플레이어에게 적합하지 않습니다. 특히 4 개, 5 개 또는 6 개의 독특한 음색을 가진 코드에 의존하는 재즈 연주자는 드롭 D의 도움보다 더 방해를받을 수 있습니다.
• Drop D는 일부 비늘을 덜 직관적으로 만듭니다. . 6 번째 현을 D에 놓아도 사용 가능한 음표가 손실되지는 않지만 많은 음계가 약간 덜 직관적입니다. 표준 기타는 대부분 4 분의 1로 튜닝됩니다. 각 현은 그 아래의 현보다 4 분의 1 높은 소리를냅니다. 하단 현을 D로 디 튜닝하면 6 번째 현과 지판의 5 번째 현 사이에 5 분의 1의 거리가 생성되어 일부 스케일 패턴이 떨어질 수 있습니다.
• 무거운 소리가 항상 좋은 것은 아닙니다 . 드롭 D는 로우 엔드 럼블을 달성하는 데 적합하지만 항상 노래가 요구하는 것은 아닙니다. 많은 기타리스트는 더 밝고 고음에 초점을 맞춘 사운드를 선호합니다. 예를 들어 Queen의 Brian May는 Fat Bottomed Girls라는 한 곡에서 drop D를 사용했습니다. 그렇지 않으면 그는 그의 시그니처 톤에 더 잘 맞는 표준 튜닝을 선택했습니다.