바이올린 팁 : ITZHAK PERLMAN의 3 시간 연습 일정으로 더 나은 바이올리니스트가되는 방법

바이올린 기술을 향상시키기 위해 Itzhak Perlman은 매일 연습 할 것을 제안합니다. 연습에는 음계, 연습 및 에뛰드, 레퍼토리가 포함되어야합니다.

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시간 1 : 저울
시간 2 : 에뛰드 및 연습
시간 3 : 레퍼토리
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Itzhak Perlman은 바이올린을 가르칩니다 Itzhak Perlman은 바이올린을 가르칩니다

그의 최초의 온라인 수업에서 거장 바이올린 연주자 Itzhak Perlman은 향상된 연습과 강력한 연주를 위해 그의 기술을 세분화합니다.

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그래 미상을 수상한 바이올리니스트 Itzhak Perlman은 음계, 연습, 에뛰드, 레퍼토리의 세 가지 요소로 구성된 매일 연습 일정을 추천합니다.

첫 시간 : 저울
두 번째 시간 : 연구
3 시간 : 레퍼토리

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수업 미리보기 : 저울의 중요성

이작 펄만

바이올린을 가르치다

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시간 1 : 저울

단계적으로 위아래로 이동하는 스케일을 사용하면 사운드, 억양, 손가락 패턴 및 활 컨트롤을 동시에 작업 할 수 있습니다. 코드 톤의 스케일을 위아래로 건너 뛰는 아르페지오는 손 프레임을 이동하고 유지하는 데 도움이됩니다.

Itzhak Perlman은 느린 활로 스케일 루틴을 시작하고 바이올린에서 건강한 소리와 좋은 음색을 얻는 데 집중할 것을 제안합니다. 매일 다른 음계를 연주하고 조율에 맞춰 연주하십시오. 다양한 활과 리듬을 연습하십시오. 더 발전할수록 3 분의 1, 6 분의 1, 옥타브, 10 분의 1로 더블 스톱 스케일을 연습 할 수 있습니다.

다음은 몇 가지 인기있는 확장 방법과 기능입니다.

현을위한 초등 저울과 보잉 : (하비 휘슬러) 초보자를위한 저울. 이 책에는 다양한 건반의 바이올린 손가락 위치를 보여주는 차트도 포함되어 있습니다.
바이올린을위한 스케일 연구 : (Jan Hř.malý) 중급 학생을위한 2 옥타브 및 3 옥타브 스케일과 아르페지오.
현대 바이올린 기법 : (Ivan Galamian) 아르메니아 바이올린 강사 Ivan Galamian의 유명한 3 옥타브 가속 음계의 리듬 공식과 음계를 수행하는 다양한 방법이 포함되어 있습니다. 3 옥타브 아르페지오와 더블 스톱 스케일의 사이클도 있습니다.
스케일 시스템 : (Carl Flesch) 고급 바이올리니스트를위한 다소 조밀하고 복잡한 스케일 연습 세트입니다.
더블 스톱 : 바이올린 용 스케일 및 스케일 연습 : (Simon Fischer) 3 분의 1, 6 분의 1, 옥타브, 손가락 옥타브, 10 분의 1에 초점을 맞춘 더블 스톱 스케일을 관리 가능한 단계로 나누는 매우 상세한 책.

Itzhak Perlman이 바이올린 어셔에게 공연 예술을 가르치다 크리스티나 아길레라가 노래 Reba McEntire를 가르치며 컨트리 음악을 가르치다

시간 2 : 에뛰드 및 연습

프랑스어 공부를 의미하는 étude는 특정
기술. 음계와 아르페지오 외에도 모든 레벨에서 바이올린 연주에 필요한 패턴과 기술을 배울 수있는 훌륭한 방법입니다. 바이올린 용으로 쓰여진 에뛰드와 연습으로 가득 찬이 책으로 시작하십시오. 대략 초급부터 고급까지의 순서로 시작하십시오 (하지만 귀하의 레벨에 따라 바이올린 교사가 조언해야 함을 염두에 두십시오).

연구

바이올린을위한 60 가지 연구, Op. 45 : (Franz Wohlfahrt) 종종 학생의 첫 번째 études 책으로,이 책은 줄 교차, 활 스트로크, 이동 및 손가락 패턴을 다룹니다. 처음 30 명이 첫 번째 위치에 있고 마지막 30 개도 세 번째 위치에 있습니다.
36 초등 및 진보 연구, Op. 20 : (H.E. Kayser) 보잉, 쉬프팅, 핑거링 등 다양한 기술을 다루는 에뛰드. 초급 및 중급 바이올린 연주자 용.
75 멜로디와 진보적 연구, Op. 36 : (Jaques F. Mazas) 바이올린과 비올라 학생들을위한 교육학 연구와 방법을 주로 쓴 프랑스 작곡가 Mazas의 연구.
42 바이올린 연구 : (Rodolphe Kreutzer)이 연구는 고급 연구로 전환하는 거의 모든 바이올리니스트에게 필수적인 통과 의례입니다.
바이올린 솔로를위한 36 개의 에뛰드 또는 카프리스 : (Federigo Fiorillo) 더블 스톱, 현악기, 보잉 패턴 등과 같은 기술을 포함하는 고급 운동.
24 바이올린을위한 카프리스 : (Pierre Rode) 악기 전체에 걸쳐 플레이어의 시설을 장려하는 연구.
24 연구 : (Pierre Gavini.s) 24 개의 모든 키와 다양한 기술을 다루는 Études.
24 Études and Caprices, Op. 35, for Violin Solo : (Jakob Dont) 바이올리니스트들이 일반적으로 Kreutzer의 études와 Paganini Caprices 이전에 공부하는 Études.
Études-Caprices, Op. 18 : (Henryk Wieniawski) 이들은 기술 연구와 콘서트 작품으로 작동합니다. 두 번째 바이올린 부분은 첫 번째 바이올린의 기교 및 기술 부분과 간단한 하모니를 연주합니다.
24 카프리스, Op. 1, 바이올린 솔로 용 : (Niccolo Paganini) 바이올린을 위해 작곡 된 가장 기술적으로 어려운 곡 중 일부는 종종 콘서트 곡으로 연주됩니다. 파가니니는 매우 기교 적이 어서 놀라운 바이올린 기술을 대가로 자신의 영혼을 악마에게 팔았다는 소문이 돌았습니다.

수업 과정

아티스트의 바이올린 연주 기법 : (Demetrius Constantine Dounis) 연습 세션 시작시 사용할 고급 연습; 그들은 손가락의 손재주와 이동을 강조합니다.
이중 정지의 준비 연습, Op. 9 : (Otakar Ševč.k) 더블 스톱과 코드의 유창함을 향상시키기위한 운동.