카리브해 섬은 트리니다드 섬의 카리브해 음악 장르 인 칼립소를 포함하여 가장 인기 있고 영향력있는 세계 음악을 제작했습니다.
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칼립소 음악이란?
칼립소는 트리니다드 토바고 국가에서 시작되어 서인도 제도 전역에 퍼진 아프리카 카리브해 음악 장르입니다. 서 아프리카의 가까운 친척 kaiso , 칼립소 음악은 전화 및 응답 노래와 칼립소 리듬으로 알려진 당김 2/4 박자를 기반으로 한 경쾌한 장르입니다.
가람 마살라는 무엇에 사용됩니까?
칼립소는 다음을 포함한 많은 하위 장르를 생성했습니다. 소카 음악 , ment , Benna , 속이다 , 스카, 처트니 , 및 즉석 . 이 스타일의 중심 인물은 현자이자 스토리 텔러로 활동하는 리드 싱어 인 griot입니다. 오늘날의 griots는 자주 영어로 노래하며 일상 생활의 고통을 기록하고 의로운 정의를 옹호합니다.
칼립소 음악의 간략한 역사
칼립소 음악은 아프리카 노예 공동체 사이에서 18 세기 트리니다드에서 처음 등장했습니다. 음악 스타일은 서 아프리카의 진화였습니다. kaiso , 그리고 풍자적 인 가사는 종종 이중 entendre를 통해 노예 주인을 조롱했습니다. 시간이 지남에 따라 칼립소는 프랑스어, 영어, 스페인어 및 아프리카 영향의 조합에서 진화했습니다. 프랑스 인은 카니발의 전통을 섬에 가져 왔고 1834 년 트리니다드 토바고가 노예 제도를 폐지했을 때 전 노예가 카니발의 스타가되어 전용 칼립소 텐트에서 칼립소 공연을 열었습니다.
처음으로 기록 된 칼립소 음악은 1912 년 Lovey의 String Band가 뉴욕을 방문하는 동안 녹음을했던 때로 거슬러 올라갑니다. 이 장르의 초기 20 세기 스타로는 Julian Whiterose (일명 Iron Duke), Roaring Lion, Attila the Hun, Lord Invader (이 노래 'Rum and Coca-Cola'는 미국에서 Andrews Sisters in 미국의 작곡가 모리 암스테르담 (Morey Amsterdam)이 잘못 기인 한 버전). 이 장르에서 가장 오래가는 스타는 Lord Kitchener와 Mighty Sparrow를 포함하여 1950 년대에 눈에 띄었습니다.
어셔, 공연 예술을 가르친다 크리스티나 아길레라가 노래하는 레바를 가르친다 McEntire는 컨트리 음악을 가르친다 deadmau5 일렉트로닉 음악 프로덕션을 가르친다칼립소 음악의 4 가지 특징
많은 형태의 카리브해 음악과 마찬가지로 칼립소는 서 아프리카의 리드미컬 한 전통을 스페인, 프랑스, 영국 및 기타 유럽 국가의 조화 언어와 통합합니다. 칼립소의 다른 핵심 요소는 다음과 같습니다.
- 민속 기원 : 많은 인기있는 칼립소 히트 곡은 트리니다드 민요의 해석입니다.
- 영어와 프랑스어 크리올 가사 : 원래 칼립소 가수들은 프랑스어 크리올 (특히 앤 틸리 스 크리올)로 노래를 불렀지 만 영어가 트리니다드 토바고의 지배적 인 언어가되면서 대부분의 칼립소 가사가 새로운 언어로 옮겨졌습니다.
- griot가 부르는 리드 보컬 : A griot는 이야기꾼, 현자, 시인, 역사가를 하나로 묶은 리드 싱어입니다. 많은 초기 칼립소 노래에는 한 griot가 들려주는 민속 이야기가 포함되어 있으며, 그들과 다른 칼립소 니아 사람들 사이의 전화 및 응답 노래가 있습니다.
- 스틸 팬의 빈번한 사용 : 스틸 팬 (또는 스틸 드럼)은 칼립소의 관용적입니다. 여러 스틸 팬 플레이어로 구성된 스틸 밴드는 트리니다드 토바고에서 일반적입니다.
칼립소 음악은 어떻게 들리나요?
칼립소 음악은 독특한 2/4 또는 4/4 리듬이 있습니다. 일반적인 칼립소 악기에는 드럼 세트, 라틴 타악기 (예 : 봉고 , congas 및 timbales),베이스 기타, 어쿠스틱 또는 일렉트릭 기타, 트럼펫, 트롬본, 색소폰 및 여러 보컬리스트. 강철 팬은 칼립소 밴드의 일반적인 도구이기도합니다.
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수업보기역사상 가장 유명한 칼립소 음악가는 다음과 같습니다.
- 로드 인베이더 : 명성을 얻은 초기 칼립소 니언 중 한 명인 그는 자갈이 많은 목소리와 시골 민속 베니어로 유명했습니다.
- 키치 너 경 : 키치 너 경은 1930 년대 10 대 시절부터 시작하여 2000 년 사망 할 때까지 녹음을 계속했습니다. 그의 가장 잘 알려진 노래 중 하나는 'London Is the Place for Me'입니다.
- 해리 벨라폰테 : Belafonte는 Trinidadian이 아닌 자메이카 계 미국인이지만 그의 음악은 여러 문화를 아우 릅니다. 그는 1956 년 자메이카 민요를 각색 한 'Day-O'( 'Banana Boat Song'이라고도 함)로 칼립소의 가장 큰 히트 곡을 녹음했습니다. Belafonte의 후기 칼립소 앨범은 많은 현대 칼립소 니아 인들에게 중요한 주제로 남아있는 사회 정의를 강조합니다.
- 으르렁 거리는 호랑이 : 그의 무대 이름 Growling Tiger로 많은 사람들에게 알려진 Neville Marcano는이 장르에 명백한 정치를 도입 한 최초의 칼립소 니언 중 한 명입니다. 그는 자주 트리니다드 토바고가 1962 년에 영국으로부터 독립하는 것을 노래했습니다.
- 칼립소 로즈 : 칼립소 로즈는 1970 년대 남성 중심의 칼립소 장르를 돌파했습니다. 'Gimme More Tempo', 'Come Leh We Jam'과 같은 노래는 그녀의 인기와 비평을 모두 받았습니다.
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