Ron Howard 감독이 할리우드에서의 저명한 경력에서 얻은 필수 영화 제작 팁을 공유합니다.
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- 영화 감독을위한 Ron Howard의 7 가지 팁
- 더 나은 영화 제작자가되고 싶습니까?
- Ron Howard의 MasterClass에 대해 자세히 알아보기
Ron Howard가 감독을 가르친다 Ron Howard가 감독을 가르친다
Ron Howard는 독점 비디오 레슨에서 연출, 편집 및 스토리 텔링을 가르칩니다.
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Ron Howard는 카메라 양쪽의 전설입니다. 어린 시절, 그의 Opie 묘사는 앤디 그리피스 쇼 그리고 Richie Cunningham은 행복한 날 미국의 모든 거실로 그를 발사했습니다.
연기를 맡은 후 하워드는 다음을 포함하는 광범위한 감독 이력서를 개발했습니다. 고치 , 튀김 , 부모 , 아폴로 13 호 , 아름다운 마음 , Frost / Nixon , 솔로 : 스타 워즈 스토리 , 그리고 사랑하는 TV 시리즈 체포 된 개발 .
아래에서 그는 야심 찬 영화 제작자를위한 몇 가지 필수 팁과 통찰력을 공유합니다.
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영화 감독을위한 Ron Howard의 7 가지 팁
오늘날 영화에서 일하는 가장 유명한 감독 중 한 명인 Ron Howard는 수상 경력이있는 작가부터 스마트 폰으로 촬영하는 초보자에 이르기까지 모든 영화 제작자에게 도움이 될 수있는 통찰력을 개발했습니다.
- 머리보다 먼저 마음을 따라 . 당신에게 영감을주는 이야기를 찾아보세요. 당신은 지적인 것보다는 감정적 인 연결을 느끼고, 이야기를 시각화하는 것, 심지어 이야기를 꿈꾸는 것조차 거부 할 수없는 것을 찾아야합니다. 이야기가 청중에게 신선하고 흥미로운 것을 제공 할 수있는 잠재력을 가지고 있고 그들의 시간과 돈의 가치가 있는지 확인하십시오. 아이디어의 신선도를 평가하십시오. 그런 다음 이야기에서 일련의 강력한 순간을 찾으십시오. 이러한 장면을 식별하고 이해하고 구축하십시오. 당신이 그것을 얻었다면, 청중은 그 영향을 느낄 것이고 그 느낌을 토론하고 다시 방문하고 싶어 할 것입니다.
- 스크립트를 분해하기 위해 다양한 목소리를 찾으십시오. . 스크립트를 극도의 조사에 노출해야합니다. 간단하고 유용한 도구는 시나리오 작가와 함께 배우와 함께 읽고 피드백 세션을받는 것입니다. Howard는 배우가 읽는 과정에서 배우의 과정을 신뢰하며 배우가 자연스럽게 캐릭터를 해석하는 방법을 처음 살펴보면서 얻을 수있는 x 요소를 인정합니다.
- 시나리오 작가와의 협업 수용 . 대부분의 영화에서 시나리오 작가와 감독은 영화의 최종 버전이 어떻게 보일지에 대한 강한 비전을 가지고 있습니다. 대부분의 경우 이것은 궁극적으로 감독의 권한이지만 감독이 폭군이되어야한다는 의미는 아닙니다. 대본을 다시 작성할 때가되면 Howard는 작업 스타일을 작가의 스타일에 맞게 조정합니다. 때로는 프로세스가 나란히 작업하는 것처럼 보입니다. 다른 경우에는 일련의 대화이며 작가가 혼자 쓸 수 있도록 해방시킵니다. 공동 작업자의 작업 스타일에 대해 배우는 것은 Howard가 각 사람이 자신의 기술에 탁월하여 궁극적으로 프로젝트에 최선을 다하는 환경을 만드는 데 도움이됩니다. 그는 작가가 대본의 아이디어와 주제에 너무 오래 살았 기 때문에 지적인 수준을 넘어서는 창의적인 수준에서 그것을 이해할 수 있다고 믿기 때문에 종종 재 작성에 대해 작가에게 연기합니다.
- 청중은 신선함과 친숙 함의 조화를 추구합니다. . 하워드는 거의 모든 이야기가 오래되고 새로운 것으로 만들어 졌다고 믿습니다. 감독으로서의 그의 목표는 주제, 캐릭터, 줄거리 또는 장르가 익숙하더라도 항상 각 스토리를 신선하고 관련성있게 유지하는 것입니다. Splash에서는 장르가 친숙했습니다. 본질적으로 1930 년대 로맨틱 코미디 였지만 소녀가 인어가되는 판타지 요소는 새로운 것이어서 코미디와 놀라운 비주얼을 추가했습니다. 하워드는 신데렐라 맨 익숙했지만 연구에서 Popeye Out to Punch 만화를 접했을 때 그가 말하는 이야기와 얼마나 유사한 지 웃었습니다. 그는 가능한 한 본능적 인 방식으로 이야기를 전하고 가족을 빈곤에서 벗어나려는 Braddock의 투쟁에 뿌리를 내 리도록 강요했습니다. 한편 하워드는 각본이 고치 유망했지만 인간 수준의 청중과 연결되지는 않았습니다. 그의 아내 Cheryl은 심리학 학위를 가지고 있으며 종종 노인 환자와 함께 일하면서 인간으로서 우리는 결코 고등학교 심리학에서 결코 성장하지 않는다는 것을 관찰했습니다. 하워드는이 십대 심리학을 영화의 노인들이 청소년으로 돌아 가기 시작하면서 적용하여 캐릭터를 더 공감하게 만들었습니다. 와 아폴로 13 호 , Howard는 언론 방식으로 시작하여 실화를 집중적으로 조사했습니다. 그는 주로 캐릭터와 함께 관객을 끌어들이는 영화적인 방법에 흥분했습니다. 그가 프로젝트에 더 깊이 들어가면서 그가 발견 한 감성적 인 주제는 그를 놀라게하고 영화에 대한 그의 애착에 기여했다.
- 오늘날의 환경에서 영화를 만드는 데 필요한 협업 수용 . 전설적인 일본 영화 감독 쿠로사와 아키라는 하워드와 3 인조로 작업한다는 아이디어를 공유했습니다. 예를 들어 작가, 감독, 제작자 등 세 명의 공동 작업자로 구성된 삼각형을 생각해보십시오. 창의적인 문제를 중간에 놓고 해결책을 찾을 때까지 튕 깁니다. 이 구조는 아이디어를 투표 할 때도 유용합니다. 촬영할 때 아름다운 마음 , Howard, Russell Crowe, 작가 Akiva Goldsman은 Russell Crowe의 캐릭터 인 John Nash의 정신 분열증을 청중에게 공개하는 데 공정한 플레이 방법을 찾기 위해 3 명으로 일했습니다. Akiva의 질병에 대한 전문 지식과 그의 공연에 미치는 영향을 점차적으로 증가시키려는 Russell의 아이디어는 Howard에게 감독으로서 작업 할 수있는 아이디어를 제공했습니다.
- 촬영 감독이 성공하도록 설정하면 호의에 보답하는 것 이상이됩니다. . 촬영 감독과의 창의적인 호환성에 대해 자신감을 갖는 것이 중요합니다. 그들이 만든 다른 영화와 프로젝트를 위해 시각화 한 것에 대해 대화를 나누세요. 당신은 촬영 감독이 당신과 같은 방식으로 영화를 느끼기를 원합니다. 그들에게 대본처럼 반응 할 수있는 무언가를주고 그들이 어떻게 자연스럽게 영화를 시각화하기 시작하는지에 대해 이야기하게하십시오. 올바른 촬영 감독과 작업을 시작할 때 사진에 겁 먹지 마세요. 청중이 느끼기를 원하는 것에 대해 이야기하고 그들이 프로젝트에서 영화의 언어를 밀어 붙일 것이라고 믿으십시오. 하워드는 처음으로 영화에서 빛을 캐릭터로 사용하는 방법을 배웠습니다. 아름다운 마음 그의 촬영 감독 , Roger Deakins. Deakins는 그의 조명 기술을 사용하여 각 시퀀스에서 캐릭터의 심리를 반영했습니다. 에 튀김 , 촬영 감독 Don Peterman은 하워드에게 로맨틱 코미디 장르를 짧게 팔지 않고 망원 렌즈, 긴 렌즈, 초광각 샷, 핸드 헬드 및 로우 앵글을 사용하여 시각적으로 보이도록하라고 강요했습니다. 다양성은 청중에게 활력을줍니다. Salvatore Totino는 Howard에게 다양한 렌즈 크기와 세대를 사용하여 다양한 질감이 청중에게 다른 느낌을주는 방법을 보여주었습니다.
- 편집 할 때가되면 잔인하게 정직하십시오 . 하워드는 편집 과정에서 잔인한 정직을 촉구합니다. 촬영하길 바랬던 이야기를 떠나 실제 가지고있는 원료를보아야 할 때입니다. 영상이 제공하는 가능성에 개방하십시오. 편집자에게 업무 관계에 대한 기본적인 기대치를 알려주는 것이 필요합니다. 씬이 어떻게 구성되어야하는지에 대한 감각을 편집자에게 안내하고 싶습니까, 아니면 편집자의 본능에 개방하고 싶습니까? 좋은 편집자는 능숙하고 전문적이며 열심히 일하고 방향을 잡을 수 있으며 훌륭하고 탄탄한 취향을 가지고 있습니다. 훌륭한 편집자는 그뿐 아니라 뛰어난 취향과 창의적인 눈으로 업그레이드하여 감독에게 제시 할 새로운 아이디어를 찾아 낼 수 있습니다. Howard는 피드백을 위해 청중에게 편집 내용을 보여주는 것의 가치를 강조합니다. 청중이 혼란스러워하는 순간이 새롭고 더 창의적인 장면으로 이끌 수 있다는 사실에 놀랄 수도 있습니다. 영감을주는 편집 내용을 정확히 찾아 내기 위해 사운드를 끄고 좋아하는 영화를 보는 것도 도움이됩니다. 첫 번째 컷이 잔인하게 길고,보기 어려우며, 가슴이 아플 수 있도록 준비하십시오. 그런 다음 문제를 해결하기 위해 문제를 여는 불안하지만 필수적인 작업을 수행합니다. 결과에서 약간의 스릴을 발견 할 수도 있습니다.
더 나은 영화 제작자가되고 싶습니까?
신진 영화 제작자이거나 스탠드 업으로 세상을 바꾸고 싶은 꿈이 있든 상관없이 영화와 TV의 세계를 탐색하는 것은 어려울 수 있습니다. $ 300,000로 15 일 만에 첫 번째 영화를 만든 Ron Howard보다 이것을 더 잘 아는 사람은 없습니다. Ron Howard의 영화 연출 마스터 클래스에서 오스카상을 수상한 아폴로 13 호 과 아름다운 마음 그의 기술을 해독하고 현장 워크샵에 대한 통찰력을 제공하고 배우와 함께 작업하고 장면을 차단하고 그의 비전을 화면으로 가져옵니다.
더 나은 영화 제작자가되고 싶습니까? MasterClass Annual Membership은 Ron Howard, Judd Apatow, Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee 등을 포함한 마스터 영화 제작자 및 감독의 독점 비디오 수업을 제공합니다.
