간단한 6 단계로 스탠드 업 코미디를 작성하는 방법

그래서, 당신이 재미 있다고 생각하세요? 스탠드 업 만화로서의 경력을 고려하고 있다면 펜과 종이 (많은 종이)를 구하십시오. 성공적인 코미디언이 당신에게 말하듯이, 매일 농담을 쓰는 것은 진지한 헌신이 필요합니다. 코미디 스탠드 업 세트에 대한 아이디어를내는 것은 쉬운 일처럼 보일 수 있지만이 자료를 사람들을 웃게 만드는 재미있는 농담으로 만들려면 많은 노력이 필요합니다. 다음은 시작하는 데 도움이되는 몇 가지 팁입니다.

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• 스탠드 업 코미디 란?
• 스탠드 업 코미디는 언제 시작 되었나요?
• 스탠드 업 코미디 세트 란?
• 스탠드 업 코미디를 6 단계로 작성하는 방법
• 스탠드 업 코미디를 쓰기위한 8 가지 팁과 요령
• Judd Apatow의 MasterClass에 대해 자세히 알아보기

Judd Apatow는 영화 및 TV 용 코미디를 쓰고, 연출하고, 제작하고, 공연하는 방법을 알려줍니다.

스탠드 업 코미디 란?

스탠드 업 코미디는 코미디언이 라이브 관객 앞에서 무대에서 독창적 인 농담을하여 그들을 웃게 만드는 쇼 또는 공연입니다. 농담은 스크립트로 작성되고 설정과 핵심이 있습니다. 평균적인 스탠드 업 코미디 쇼는 관객으로부터 1 분에 4 ~ 6 개의 웃음을 얻습니다.

스탠드 업 코미디는 언제 시작 되었나요?

사람들은 고대부터 코미디 공연을 해왔지만 현대 스탠드 업은 19 세기 후반의 보드빌 공연에 뿌리를두고 있습니다. Vaudeville 행위는 라이브 였고 많은 슬랩스틱을 포함했습니다. 코미디가 인기를 얻자 농담이 바뀌기 시작했습니다. 그들은 정의 된 설정과 핵심을 개발했습니다.

내 달의 별자리는 무엇입니까?

아프리카 계 미국인 보드빌 공연 가인 Charley Case는 1880 년대 언젠가 최초의 실제 스탠드 업 공연을 한 것으로 알려져 있습니다. 그는 보드빌의 소품과 익살스러운 행동을 제외하고 청중 앞에서 코미디 독백을 연기했다. 오늘날의 코미디언들처럼 Case는 일화적인 농담, 즉 그의 인생에서 재미있는 이야기를했습니다. 오늘날 우리가 알고있는 스탠드 업 코미디가 탄생했습니다.

스탠드 업 코미디는 여전히 인기있는 엔터테인먼트 형식입니다. 코미디 작문은 예술 형식으로 간주됩니다. 늦은 밤 TV 쇼 진행자는 매일 밤 스탠드 업 세트로 시작합니다. 새로운 만화라면 로스 앤젤레스, 시카고, 뉴욕과 같은 다른 유명 코미디언이 살고있는 스탠드 업 메카로 이동하여 액션에 더 가까워 질 수 있습니다.

스탠드 업 코미디 세트 란?

세트는 처음부터 끝까지 완전한 스탠드 업 루틴입니다. 시작, 중간, 끝으로 구성되어 있습니다. 세트의 길이는 만화가 개막작인지 헤드 라이너인지에 따라 다릅니다. 주연이되면 1 시간 이상 무대에 올 준비를하세요.

치아 푸딩은 어떤 맛인가요?

스탠드 업 코미디 루틴을 구성하는 요소는 다음과 같습니다.

• 열리는. 스탠드 업 세트의 시작은 종종 쇼가 어떻게 진행될 것인지를 결정합니다. 청중이 첫 번째 줄부터 웃게 만드는 농담으로 시작하십시오.
• 비트. 이것은 코미디언들이 농담이라고 부르는 것입니다. 모든 부분에는 등장 인물과 상황을 자세히 설명하는 설정이 있으며, 결론 (결론)은 농담의 가장 재미있는 부분이며 거의 항상 청중이 기대하는 일과 반대됩니다.
• 전환. 전환은 한 농담과 다음 농담을 연결하는 짧은 대화 다리입니다.
• 더 가까이. 쇼의 마지막 농담. 콜백 (이전 농담에 대한 참조) 일 수 있습니다. 청중을 웃게 만드는 견고한 마감으로 세트를 마무리하십시오.

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스탠드 업 코미디를 6 단계로 작성하는 방법

전문가처럼 생각하세요

Judd Apatow는 영화 및 TV 용 코미디를 쓰고, 연출하고, 제작하고, 공연하는 방법을 알려줍니다.

3인칭 시점 정의

1.보고 배우십시오.

다른 만화를 공부하십시오. Chris Rock 및 Jerry Seinfeld와 같은 큰 이름으로 시작하십시오. 그들의 초기 일어 서서 더 최근 쇼를보세요. 그들의 코미디 목소리는 수년간 어떻게 발전해 왔습니까? 라이브 쇼를 위해 코미디 클럽에 가서 코미디언들이 세트를 구성하는 방법을 확인하세요. 어떻게 열고 닫을까요? 각 세트에는 몇 개의 비트가 있습니까? 뒤쪽에 앉아 청중을 관찰하십시오. 얼마나 자주 웃습니까? 그들은 무엇에 가장 많이 반응합니까?

2. 재료를 모으십시오.

어디서부터 시작해야할지 모르겠습니까? 당신의 개인적인 경험을 사용하고 당신이 아는 것을 쓰십시오. 당신을 정의하는 문화는 무엇입니까? 어떤 가정에서 자랐습니까? 당신에게 어떤 가치가 주입 되었습니까? 지금 어떤 라이프 스타일과 관습을 받아들이고 있습니까? 자신의 배경에 대해 생각하고 그 관점을 중심으로 약간 작성하십시오. 파트너, 자녀, 상사, 직원 또는 친구와의 기본 관계 중 하나를 분석하여 기본적인 관찰에서 유머를 찾습니다. 아이디어가 희미 해져도 적어 두십시오. 당신은 그것이 길 아래에서 작동할지 결코 알 수 없습니다.

영화 감독이자 코미디언 인 Judd Apatow는 스탠드 업이 개인화 될수록 더 좋아 진다고 믿습니다. 관객에게 자신을 개방하는 만화는 종종 가장 강력한 연기자입니다. 당신의 자료가 공감할 때 사람들은 그것에 반응합니다. Apatow의 Netflix 스탠드 업 특별 Judd Apatow : The Return을 시청하세요. 그는 개인 자료를 어떻게 농담으로 바꾸나요?

3. 농담 쓰기 시작.

매일 쓰기. 아이디어를 선택하고 이야기처럼 접근하세요. 이야기의 원호를 찾아서 설정을 구체화하세요.

• 캐릭터는 누구입니까?
• 설정은 어디입니까?
• 상황이나 갈등은 무엇입니까?

요점 하나 또는 두 개를 작성하십시오. 핵심은 항상 논리적 결론에 위배되는 플롯 왜곡입니다. 어떤 경우에는 핵심이 당신이 폭로하는 농담의 첫 부분이 될 수 있습니다. 이 경우 설정으로 거꾸로 작업하십시오. 좀 더 긴 경우 잽 라인 (농담 본문에 재미있는 순간)을 포함하여 청중이 웃기 위해 너무 오래 기다리지 않도록합니다. 코미디는 한계를 뛰어 넘는 것임을 기억하십시오. 안전 지대를 벗어나면 올바른 방향으로 가고있는 것입니다.

4. 행동을 모으십시오.

1 시간 길이의 쇼를 위해 작성된 농담이 충분하면 5 분 및 10 분 세트에 포함 할 농담을 선택하십시오. 순서가 자연스럽게 느껴지는 지 확인하기 위해 정렬하십시오. 농담을 너무 많이하지 말고 웃음의 여지를 남겨 두십시오. 방향을 바꿔야 할 경우를 대비하여 항상 백업 농담을 준비하십시오.

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당신의 행동을 조금씩 발전하는 관점에서 생각하지 말고, 전체적으로 통일 된 것으로 생각하십시오. 농담 사이의 전환을 작성하여 흐름을 만듭니다. 당신의 행위는 복합적입니다. 말하는 단어부터 그에 수반되는 동작에 이르기까지 모든 요소는 공연 할 때 중요합니다.

5. 열기와 닫기를 씁니다.

당신의 오프닝은 소중한 부동산입니다. 쇼의 가장 중요한 구성 요소 중 하나이므로 낭비하지 마세요. 시작은 청중에게 당신이 누구인지 보여줄 수있는 기회이고, 결말은 당신의 연기를 하나로 묶고 의미를 부여 할 기회를 제공합니다. 끝내는 방법을 잘 모르겠다면 처음이나 중간에서 재 도입 할 수있는 자료를 찾아 응집력을 제공하세요. 일상을 이야기로 생각하면 청중을 만족시키는 방식으로 결론을 내릴 수 있습니다. 결말은 그들이 기억하는 것이므로 가장 크고 성공적인 비트를 끝에 배치하십시오.

6. 사람들 앞에서 연습합니다.

스탠드 업이 작동하는지 알 수있는 유일한 방법은 청중 앞에서 시도하는 것입니다. 친구, 가족 또는 기타 야심 찬 만화를 모아 코미디 경력을 쌓을 수 있는지 확인하세요. 다음과 같은 방법으로 도움이됩니다.

• 암기. 루틴을 더 많이 수행할수록 더 빨리 기억할 수 있습니다.
• 페이싱. 드라 이런은 타이밍과 리듬, 그리고 대화 방식으로 비트를 전달하는 방법에 도움이됩니다.
• 신체적 제스처. 당신의 신체적 존재를 위해 노력하십시오. 공연 할 때 긴장을 풀고 자연스럽게 느껴야합니다.
• 자신감 개발. 무대에서든 캐주얼 한 그룹 앞에서든 공연 할 때마다 자신감을 얻고 어떤 무대 전투에서든 칩을 날릴 수 있습니다.
• 편집. 재미 있다고 생각하는 것에 너무 집착하지 마세요. 청중은 편집자입니다. 그들의 반응에주의를 기울이고 그에 따라 편집하십시오. 긍정적 인 반응을 얻으면 농담을 유지하십시오. 귀뚜라미 소리가 들리면 유통에서 빼십시오.

스탠드 업 코미디를 쓰기위한 8 가지 팁과 요령

편집자 추천

1. 즉석에서 편집하는 방법을 배우십시오. 더 많이 수행하면 농담이 전달되는 도중에 효과가 없을 때를 감지하는 법을 배울 수 있습니다. 이 순간, 당신의 자신감은 당신이 청중의 분위기에 따라 줄을 자르고 변경하면서 실시간으로 줄을 편집 할 수있게 해줄 것입니다.
2. 항상 최고의 재료를 사용하고 절단하는 것을 두려워하지 마십시오. 적을수록 더 많으므로 표시에 맞지 않는 비트를 제거하십시오.
3. 대화를 유지하는 것을 잊지 마십시오. 스탠드 업 연기를 작성 했더라도 처음 이야기하는 것처럼 각 비트를 수행하십시오.
4. 항상 새로운 농담이 날개에서 기다리고 있습니다. 1 류, 2 류, 3 류 농담을 한 후에는 자료가 부족할 것입니다. 이 부족을 방지하기 위해 카탈로그 작성을 시작하십시오.
5. 기회가있을 때마다, 특히 테스트하고 싶은 새로운 자료가있을 때 무대 시간을 확보하십시오. 오픈 마이크의 밤을 자주 누르십시오. 대중 연설을하면 자신감이 높아질 것입니다.
6. 군중 작업을 피하십시오. 무대에있을 때는 연기에 집중하고 청중과 즉흥 연주하지 마세요.
7. 항상 코미디 페르소나를 형성하기 위해 노력하십시오. 이렇게하면 독특한 관점으로 농담 쓰기에 집중할 수 있습니다.
8. 새로운 농담으로 무대에 오르지 마세요. 세트를 조금씩 늘리십시오. 새로 짜 짧막 한 농담 다른 농담 사이에서 청중이 어떻게 반응하는지보십시오.