페르소나는 무엇입니까? 온 스테이지 페르소나 개발에 대한 팁

성공적인 공연자가되기위한 열쇠 중 하나는 강하고 자신감있는 무대 페르소나이지만, 모든 성공적인 공연 예술가는 무대 위에서만큼 사생활에 대해 크거나 자신감이 없습니다. 아티스트는 무대 밖에서 자연스럽게 오지 않을 수있는 방식으로 행동 할 자유와 권한을 부여하기 위해 신중하게 구성된 무대 인물에 의존합니다.

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무대 페르소나는 무엇입니까?
무대 페르소나를 만들어야하는 3 가지 이유
효과적인 무대 페르소나를 만드는 5 가지 팁
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무대 페르소나는 무엇입니까?

무대 페르소나는 아티스트가 공연에서 채택하는 개성과 성격입니다. 페르소나라는 단어는 가면을 뜻하는 라틴어이며, 무대 페르소나의 개념은 인간이 내러티브를 말하기 시작한 이래로 존재 해 왔습니다. 무대 페르소나는 별개의 가상 인물이거나 아티스트 자신의 개성을 강조한 버전 일 수 있지만, 페르소나는 일반적으로 공연에서 공연까지 일정하게 유지됩니다.

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무대 페르소나를 만들어야하는 3 가지 이유

별도의 무대 페르소나는 배우 나 음악가에게 유용한 도구입니다.

외전 : 사람은 연기자의 사적인 자아를 더욱 고조되고 감성적으로 표현할 수 있습니다. 외향적 인 무대 위의 사람.
해방 : 일부 아티스트는 뚜렷한 무대 페르소나를 만들면 사생활에서는 할 수 없었던 라이브 공연을 자유롭게 할 수 있습니다.
분리 : 페르소나는 또한 아티스트에게 개인의 가족 생활을 보호하고 분리하고 일반 대중과 공유하는 것을 선택할 수있는 방법을 제공합니다.

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효과적인 무대 페르소나를 만드는 5 가지 팁

좋은 무대 페르소나를 만드는 데 몇 년이 걸릴 수 있습니다. 무대 페르소나를 만드는 것은 실험 과정입니다. 자신과 자신의 성격을 실험하고 페르소나에 대한 청중의 반응을 실험합니다. 궁극적으로, 개인을 실험하는 과정은 자신의 목소리를 찾고 예술을 다음 단계로 끌어 올리는 데 도움이 될 것입니다. 자신의 무대 페르소나를 통해 작업 할 때 다음 도구를 고려하십시오.

오프 스테이지 개성을 통합하세요 . 자연스러운 본능에 반하는 대신 많은 공연자들이 무대 페르소나에 통합하기로 선택합니다. 자연스러운 목소리를 활용하면 일상 생활에서 연주로 훨씬 쉽게 전환 할 수 있습니다. 코미디언 Mitch Hedberg는 사생활에서 수줍어하고 반사회적이었습니다. 그는 다소 소심하고 어색한 성격과 싸우는 대신 공개적인 인물에 통합했습니다. 스탠드 업 연기에서 그는 선글라스를 쓰고 땅을 쳐다보고 어색한 스타카토 패턴으로 농담을 전했다. 이 페르소나는 대부분이 뽑기 어려울 것이지만 Hedberg에게 진정성있는 느낌이 들었고 그의 무대 페르소나에 매끄럽게 통합되었습니다.
자유롭게 느끼는 목소리를 탐색하십시오. . 일부 공연자들은 완전히 새로운 목소리를내는 것이 자신의 창의력을 발휘하는 데 도움이 될 수 있음을 알게됩니다. 데이비드 보위는 사생활이 부끄러워서 소심한 오프 스테이지 성격을 극복하기 위해 Ziggy Stardust라는 캐릭터를 만들었습니다. Bowie의 페르소나 Ziggy Stardust는 은하계 밴드를 선보이는 쾌락주의적이고 과격한 록 스타였습니다. Ziggy 캐릭터는 Bowie가 자신의 성격을 벗어나 무대 위에서 완전히 다른 사람에 살 수있게했습니다.
존경하는 아티스트를 모방하세요 . 영감을주는 아티스트에게 세심한주의를 기울이십시오. Amy Winehouse는 그녀의 상징적 인 목소리와 현대적인 푸른 눈동자 소울 음악으로 유명하지만, Winehouse가 소울을 듣기 시작한 것은 10 대 때였습니다. Otis Redding 및 Aretha Franklin과 같은 아티스트를 발견 한 후 그녀는 자신 만의 상징적 인 스타일을 만들고 그녀의 전설이 될 목소리와 인물을 찾을 수있었습니다. 당신에게 영향을 미치는 연기자들로부터 존경하는 특성을 고르는 것만으로도 좋은 무대 페르소나를 찾을 수 있습니다.
실험 할 안전한 공간 찾기 . 모든 성능은 시행 착오입니다. 가장 수월하고 자연스러운 연주자조차도 스타일과 목소리를 연마하기 위해 수년 동안 연습 해 왔습니다. 레이디 가가는 뉴욕시 주변의 카바레와 작은 음악 공연장에서 시작했으며 그녀의 시그니처 룩과 스타일을 만드는 데 오랜 시간이 걸렸습니다. 무대 페르소나를 연습하고 완성 할 수있는 지원과 무대 시간을 제공하는 커뮤니티 또는 극장을 찾으십시오.
헌신과 연습 . 위대한 예술가들은 그들의 기술에 전심으로 헌신합니다. 무대 위의 페르소나를 만드는 가장 중요한 부분은 연습을 통해 자신의 갈비뼈를 만드는 것입니다. Bob Dylan은 미네소타 시골에서 Robert Zimmerman으로 자랐습니다. 그가 민속 음악에 손을 대기로 결정했을 때, 그는 그의 이름을 바꾸고 (명예 시인 Dylan Thomas) 그의 페르소나의 특징이 된 특이한 노래 스타일과 가성적인 오프 스테이지 성격을 채택했습니다. 페르소나와 목소리에 대한 그의 무대 헌신은 그의 스타일을 발전시키고 그의 인기를 높이는 열쇠였습니다. 공연자의 무대 시간이 길수록 예술가로서의 강점과 약점에 대해 더 많이 알게됩니다.

무대 위의 페르소나는 마스크 뒤에있는 아티스트의 완전한 신뢰와 헌신이 필요합니다. 페르소나는 처음에는 인위적으로 느껴질 수 있지만, 페르소나를 더 많이 사용하고 실험할수록 더 자연스럽게 느끼기 시작할 것입니다.

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