작곡 팁 : 기억에 남는 노래를 쓰기위한 10 가지 기법

노래를 쓰려면 창의성과 영감이 필요합니다. 그러나 작곡의 기본 요소를 확실히 이해하면 오래 지속되고 눈에 띄는 곡을 작곡 할 수 있습니다.

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작곡의 요소를 이해하면 훌륭한 노래를 쓰는 법을 배우십시오 감동적이고 기억에 남을 것입니다.

기억에 남는 노래를 쓰기위한 10 가지 기법

훌륭한 작곡가들은 새로운 음악과 가사를 작곡 할 때이 10 가지 실용적인 팁을 사용합니다.

분석 에세이의 서론을 작성하는 방법

눈길을 끄는 멜로디 작곡 . 동일한 3 화음 및 4 화음 진행을 공유하는 수백만 개의 노래가 있습니다. 왜이 노래들 중 일부가 우리 머릿속에 갇혀있는 걸까요? 대답은 멜로디 일 수 있습니다. 귀 벌레를 쓰려는 경우 멜로디는 작곡 과정에서 가장 중요한 부분입니다. 성공적인 멜로디는 일반적으로 몇 번의 도약 (더 큰 간격의 위 또는 아래)과 함께 단계적 동작 (반 단계 또는 전체 단계 위 또는 아래)으로 이동합니다. 그들은 또한 종종 초점, 즉 나머지 멜로디 라인을 고정하는 멜로디 구절의 높은 음표를 가지고 있습니다.
모든 유형의 코드 사용 . 같은 코드 몇 개만 고수하면 음악적 아이디어의 범위가 제한됩니다. 다음이 포함 된 노래를 작곡 해보세요. 모든 유형의 코드 더 복잡하고 흥미로운 사운드를 위해-major, minor, dominant, deminished, augmented.
기억에 남는 리듬 만들기 . 리드미컬 한 모티프 덕분에 컨트리 히트 곡부터 힙합 보석에 이르기까지 가장 눈에 띄고 가장 인기있는 노래가 기억에 남습니다. 다음에 좋아하는 노래를들을 때 펑키하거나 당김이있는 멜로디 또는 백킹 트랙이 노래에서 가장 눈에 띄는 부분이 될 수 있다는 점을 메모 한 다음 자신의 노래 리듬으로 창의력을 발휘하십시오.
리프를 중심으로 노래 만들기 . 기타리스트, 피아니스트, 베이시스트 또는 비 악기 연주자이든 상관없이 전체 노래를 고정하는 리프를 작곡 할 수 있습니다. Rage Against the Machine의 'Bombtrack'에있는 Tom Morello의 펑크 메탈 기타 라인부터 Jay-Z의 'Dirt Off Your Shoulder'에있는 Timbaland가 제작 한 신스 핥기까지 리프는 트랙을 운반 할 수 있습니다. 따라서 그들은 귀하의 처분에 가장 적합한 작곡 도구 중 하나입니다.
라이브로 연주 할 수있는 노래 쓰기 . 오늘날의 음악 제작 소프트웨어를 사용하면 작곡가가 홈 레코딩 스튜디오에서 디지털 교향곡을 만들 수 있습니다. 디지털 오디오 워크 스테이션 (DAW) 소프트웨어는 음악을 만들기위한 뛰어난 도구이지만, 라이브로 노래를 연주하는 방법도 고려해야합니다. 음반 회사의 임원은 뮤지션이 라이브 청중과 어떻게 연결되는지 확인하기를 원하므로 음악이 녹음 된 형식과 마찬가지로 라이브로 재생 될 때도 매력적이어야합니다.
악기에서 떨어져 쓰기 . 일반적인 논리는 피아노에 앉거나 기타를 들고있는 동안 곡을 써야한다는 것을 암시합니다. 대부분의 경우 이것은 훌륭하게 작동하지만 익숙한 비유로 돌아가서 작곡 틀에 박힐 수 있습니다. 악기를 내려 놓고 밖으로 나가 머리에 멜로디와 리듬을 적어보십시오. 좋은 아이디어가 있다면 스마트 폰의 음성 녹음기로 노래 해보세요. 그런 다음 악기로 돌아가서 악기 연주 방법을 알아 봅니다.
노래 구조에 대한 의욕 . 대부분의 노래에는 인트로, 절, 프리 코러스, 코러스, 브리지, 악기 솔로, 코다 또는 아웃트로와 같은 요소가 조합되어 있습니다. 구절과 합창 사이를 앞뒤로 전환하는 것 이상의 역할을하는 노래를 작성해보세요. 최소한 절 / 코러스 / 절 / 코러스 / 브리지 / 코러스와 같은 잘 정립 된 노래 구조를 시도해보십시오. 많은 히트 팝송이이 구조를 사용합니다.
구조와 자발성 모두로 작사에 접근 . 가사 쓰기는 까다 롭습니다. 작사 과정에 대한 계획을 세우 되 발견 할 수있는 공간을 남겨 두십시오. 예를 들어, 광범위한 용어로 노래의 내용을 알고 있거나 노래 제목을 선택하고 몇 가지 서정적 아이디어를 이미 작성했을 수 있습니다. 하지만 시인처럼 가사가 당신에게 오는 법을 배우십시오. 단어의 자음과 어조 만 기반으로 특정 선에 끌릴 수 있습니다.
운율을 도구로 사용 . 운율 체계는 노래 가사를 눈에 띄고, 응집력 있고, 기억하기 쉽게 만들 수 있습니다. 하지만 작곡가에게 항상 운이 필요한 것은 아닙니다. 때로는 아이디어를 운율로 적절하게 표현할 수 없습니다. 이 경우 운율이 아니라 아이디어를 따르십시오.
작가의 블록을 돌파하는 법 배우기 . 좋은 방법 작가의 블록과 싸우다 창작 과정을 다양 화하는 것입니다. 일반적으로 음악을 먼저 쓴 다음 가사를 쓰나요? 다른 방법으로 시도하십시오. 일반적으로 코드를 연주하고 그 위에 멜로디를 즉흥적으로 연주합니까? 기타를 내려 놓고 멜로디 나 리프로 시작합니다. 새로운 악기 나 익숙하지 않은 장르로 노래를 써보세요. 편안한 공간에서 벗어나 창의력을 발휘할 수 있습니다.