패션 디자인은 연구, 실험, 발견, 영감, 오랜 시간 및 노력을 포함하는 구불 구불 한 경력 경로입니다. 패션 디자이너가되기위한 단계별 가이드가 없습니다. 자신의 패션 비즈니스 또는 의류 브랜드를 운영하는 것이 목표라면 디자인 학교에 가서 비즈니스를 배우거나 브랜드를 개발하고 온라인 상점에서 판매 할 수 있습니다. 옷을 디자인하고 싶다면 세계적인 패션 디자이너 Marc Jacobs의 팁을 확인하세요.
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- Marc Jacobs에 대한 간략한 소개
- 패션 디자이너를위한 Marc Jacobs의 5 가지 팁
- 패션 디자인에 대해 더 알고 싶으십니까?
- Marc Jacobs의 MasterClass에 대해 자세히 알아보기
Marc Jacobs가 패션 디자인을 가르치고 있습니다. Marc Jacobs가 패션 디자인을 가르치고 있습니다.
18 개의 강의에서 상징적 인 디자이너 Marc Jacobs가 혁신적이고 수상 경력에 빛나는 패션을 만드는 과정을 알려줍니다.
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Marc Jacobs에 대한 간략한 소개
Marc Jacobs는 뉴욕시 출신의 미국 패션 디자이너입니다. 1981 년 예술 및 디자인 고등학교를 졸업 한 후 Marc는 Parsons School of Design에 입학하여 1984 년 Perry Ellis Gold Thimble Award와 올해의 Design Student of the Year를 모두 수상했습니다. 1997 년에 Marc는 럭셔리 패션 하우스 루이비통의 크리에이티브 디렉터로 임명되어 회사 최초의 기성복 라인 . 그는 현재 자신의 이름을 딴 패션 레이블 인 Marc Jacobs의 수석 디자이너입니다. Marc는 올해의 미국 여성복 디자이너 상을받은 패션 디자이너 협의회를 5 회 수상했습니다.
패션 디자이너를위한 Marc Jacobs의 5 가지 팁
패션 스쿨은 성공적인 패션 디자이너가되기위한 필수 조건이 아닙니다. 목표가 티셔츠와 후드 티 또는 복잡한 장식이있는 이브닝 드레스를 만드는 것이 든, 성공적인 패션 디자이너 Marc Jacobs의 다음 팁을 확인하여 디자인 게임을 다음 단계로 끌어 올립니다.
- 기본 사항 알아보기 . Marc는 야심 찬 디자이너가 바느질 패턴, DIY 패턴 제작 및 자수와 같은 자신의 디자인을 제작하는 데 관련된 공예에 대한 친밀한 지식을 개발하도록 권장합니다. Marc는 어린 나이에 자신의 옷을 만드는 법을 배웠고이 기술을 사용하여 의복 제작을 연습하고 드레이프를 식별했습니다. 다양한 종류의 직물 . 의류 제조업체로서 이러한 지식을 쌓으면 스타일을 보완하는 디자인과 그렇지 않은 디자인을 더 잘 이해할 수 있습니다. 재봉틀을 통해 천을 펴십시오. 스티치를 변경하십시오. 스티치의 장력을 바꾸고 그것이 무엇을하는지 확인하십시오. 경험은 최고의 선생님입니다.
- 위대한 사람들로부터 배우십시오 . 패션 및 의류 디자인의 역사를 배우는 것은 전문 패션 디자이너가 신선한 아이디어와 진정한 혁신을 창출하는 데 도움이됩니다. 패션 산업 트렌드는 주기적으로 바뀌며 과거의 모습은 오늘날 가장 인기있는 트렌드에 영감을줍니다. 패션과 오뜨 꾸뛰르의 세계에는 많은 상징적 인 디자이너가 있습니다. Marc는 Coco Chanel, Yves Saint Laurent, Ralph Lauren, Halston, Rei Kawakubo, Vivienne Westwood, Martin Margiela, Elsa Schiaparelli와 같은 선구자의 작품을 탐험 할 것을 권장합니다.
- 다양한 시장을위한 디자인 . 자신에게 맞는 패션 시장을 결정할 수없는 경우 Marc는 란제리, 스포츠웨어, 니트웨어, 레저 장비 또는 신부 복과 같은 다양한 시장 부문에 맞는 디자인을 추천합니다. 여성복에 초점을 맞추고 브랜드 이름을 쌓음으로써 Marc는 남성복, 아동복 및 액세서리를 파헤칠 수있었습니다. 특별한 초점없이 패션 경력을 시작하는 것은 어려울 수 있지만이 탐색 과정은 미래를위한 최선의 선택을하는 데 도움이 될 것입니다. 나는 무언가를 경험하고 참여하고 자신이 선택한 내에서 어떻게 느끼는지 알아보기 위해 노력하는 것이 그것이 당신에게 맞는 것인지 발견하는 가장 좋은 방법이라고 생각한다.
- 목소리가 자연스럽게 드러나도록 허용 . 경력 전반에 걸쳐 독특한 목소리를 갖는 것이 필수적이지만 너무 일찍 결정하면 상자에 갇히고 영감을 얻지 못할 수 있습니다. 젊은 패션 디자이너는 디자인 경력 전반에 걸쳐 일관되게 유지되는 트렌드와 테마를 찾으려고 좌절 할 수 있습니다. 나는 아직도 내 목소리를 찾는 중이라고 Marc는 말한다. 돌이켜 보면 되풀이되는 테마가 있다는 것을 깨달았 습니다만, 마크는 그 테마를 염두에두고 자신 만의 의상 라인을 시작하지 않았습니다. 대신 그는 그에게 말한 옷을 디자인하면서 자연스럽게 드러나도록 허용했습니다.
- 영감은 어디에나 있습니다 . 저는 항상 패션이 삶을 살기 위해서는 삶에서 나와야한다고 생각합니다. 나는 거리에있을 때나 차 안에있을 때 창 밖을 바라 볼 때 눈을 뜨고 있습니다. 인생은 고무적이라고 생각합니다. 패션은 단순히 옷을 입는 것이 아니라 입는 방식과 그것이 말하는 시각적 인 이야기입니다. 좋은 패션 디자이너가되고 싶다면 일상 생활에서 스케치북을 손에 넣어 두세요. 사람들이 입고있는 옷의 종류에 유의하십시오. 소비자로서의 욕구와 요구에 대해 무엇을 말해 줄 수 있습니까? 영감을주는 관찰 내용을 문서화하십시오. 사진을 찍거나 스케치북에 낙서하거나 메모를 작성하십시오. 이러한 관찰은 잠재적으로 의류 품목에 대한 훌륭한 새로운 디자인 아이디어로 발전 할 수 있습니다.
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